أنتوني مان

ممثل في برودواي، وسرعان ما بدأ في إخراج المسرحيات هناك. في عام 1938، طلب منه سيلزنيك البحث عن مواهب جديدة؛ في عام 1941، كان مساعدًا للمخرج (رحلات سوليفان لبريستون ستورجس). ومن عام 1942 إلى عام 1949، أنتج أعمالًا بميزانيات منخفضة أو متواضعة، وكان أكثرها تميزًا الأفلام البوليسية التي كان فيها الشعور اليائس بالمصير (يائس، 1947). ) المعرفة الجسدية والمعنوية بالعنف (الفرقة الانتحارية، 1948؛ Marché de Brutes، المرجع نفسه)، ولكن أيضًا حساسية كبيرة بكثافة دراماتيكية، وذوق للتعبيرات البصرية (La Rue de la mort، 1950) والرغبة في تنظيم المساحة والديكور في أشكال من العاطفة والتوقعات. الاستخدام الماهر للقطار في Le Grand Attenta (1951) يلخص هذه الفضائل الفنية، التي ستكون موجودة دائمًا في Maldonne pour un spy (1968). غالبًا ما كان تأثير مان على فيلم النوار مدعومًا بالصورة المزعجة لجون ألتون، حيث أخرج جزءًا من فيلم He Walked at Night (A. Werker، 1948) وتعاون في سيناريو فيلم The Faceless Assassin (R. Fleischer، 1949). في عام 1950، بدأت فترة أفلام الغرب الأمريكي، الكلاسيكية في لهجتها المأساوية، واحترامها للأشكال المنتظمة، وإحيائها للأساطير العظيمة، وفنها الرصين والمدروس، واهتمامها. أخيرًا لشخصيات نبيلة لكن إنسانية، وتعرضت لتجارب رهيبة. يعود تجانس هذا الجزء من عمل مان إلى التعاون المتكرر بين كاتب السيناريو بوردن تشيس وجيمس ستيوارت. يتم التعبير عنها قبل كل شيء في عرض سيادي. حساسًا للمناظر الطبيعية المفتوحة التي يمكن لحدودها أن تخفي تهديدًا، يظل هذا العرض منتبهًا لجمال الطبيعة القوية، مع ترسيخ الشخصيات وعلاقاتها بقوة. إنها تراقب الإيماءات والأشياء والأماكن والاستراتيجيات بدقة، لكنها تظل قادرة على الترجمة الغنائية لعظمة كل الموت (رجل من الغرب، 1958). تطاردها النظرة، والقيمة التي يأخذها أصغر مشهد في عيون طرف ثالث (l'Appât، 1953)، فهي تعرف كيف ترسم قصيدة شاعرية بسيطة (l'Homme de la plaine، 1955) وكذلك المواجهة القلقة (دماء في الصحراء، 1957). تعتمد هذه النجاحات على التوجيه المتطلب للممثلين، ولكن أيضًا على تأكيد القيم التصويرية، دون التنازل عن الصور الخلابة، وذلك بفضل اختيار الزوايا والذوق الواضح للمسافة، والذي يستبعد أي أسلوب مؤكد. تتسم حركات الكاميرا بالدقة والدقة، حيث يتم دائمًا حسابها لمرافقة الحدث، ومع ذلك، لا يتم الخلط بين هذا الصفاء والصراحة. ينقسم غرب مان حسب المصالح (الجوع)، ويخضع للمشاعر الوحشية (بوابة الشيطان)، ويسكنه مغامرون دنيئون؛ أبطاله يشعرون بالغضب (أنا مغامر)، والاضطراب المخزي (رجل من الغرب)، وحتى الخوف (دماء في الصحراء). غالبًا ما تهيمن دوافع مثل الانتقام والمصلحة الذاتية على العمل. باختصار، يتطور الغرب هنا، لكنه يحتفظ بعظمته، كما لو أن عظمة المشهد الذي ينفتح عند وفاته يمكن أن تخلص أي إنسان، كما لو أن ضرورة التعبير النشط عن أحلك المشاعر تطهره، مثل الاعترافات في المآسي. في الوقت نفسه، أخرج مان فيلم "كوت 465" (1957)، حيث ندرك إحساسه بالكثافة العاطفية في عالم مغلق حيث التراكم الماهر للتفاصيل المرصودة بعناية. تؤلف مثلًا عن عبثية الحالة الإنسانية، في نفس الوقت الذي تدين فيه الجنون الحربي (Le Petit Arpent du bon Dieu، 1958). مع فن أقل إتقانًا من أفلام الغرب، تلخص هذه الأفلام بوضوح أسلوب المؤلف وأفكاره، ولكن مع الاندفاع إلى الغرب (1960)، تبدأ الأفلام الناجحة. في "السيد" (1961) و"سقوط الإمبراطورية الرومانية" (1964)، يظل المعنى التصويري ولعب حركات الكاميرا بالإضافة إلى الامتلاء المادي للصور سليمًا؛ ولكن بسبب افتقارهم إلى الحماس والإيقاع، يصبح النبلاء باردين. والأكثر تواضعًا هو أن أبطال Telemark (1965) وMaldonne pour un spy (1968، الذي أكمله لورانس هارفي بعد وفاة مان) يعودان إلى قصة أكثر حيوية، دون إعادة اكتشاف الاهتمام الأخلاقي للغربيين العظماء. مع سبارتاكوس (كوبريك، 1960)، الذي أعده، نكتشف من بين مشاريع مان غير المكتملة تعديلًا غربيًا لرواية الملك لير. وهذا يكشف عن شغفه بالغرب، وعلاقته المثمرة مع النماذج الكلاسيكية (Les Furies، 1950)، ورغبته في العمل ضمن التقاليد. في نظره، يظل تلميذاً لفورد، مدير MGM westerns.