ويليام ويلر

يدرس الكمان ويواجه بعض الصعوبة في البقاء على قيد الحياة عندما يعرض عليه مدير شركة Universal Carl Laemmle العمل في السينما. هكذا دخل ويليام وايلر المهنة في عام 1922. بعد أن أخرج أفلامًا مسلسلة لفترة طويلة، برز في أوائل الثلاثينيات بأعمال طموحة بشكل متزايد. بلغت شهرته ذروتها خلال تعاونه مع صموئيل جولدوين (ثمانية أفلام، من عام 1936 إلى عام 1946). في فيلموغرافيا ويليام وايلر، التي تم وضعها بشكل حتمي تحت علامة الجودة، يتنافس الأفضل مع الأسوأ. علاوة على ذلك، فإن الأفضل والأسوأ لا يأتيان دائمًا حيث نتوقعهما، ومن الصعب أن نحدد على وجه اليقين ما هو المسؤول عن صانع الفيلم. إن متطلباته فيما يتعلق بالمواضيع والممثلين وجميع المكونات الفنية والفنية للفيلم تجعله، في الأساس، صانعًا، بكل ما يفترضه هذا المصطلح من صفات وحدود. النوع لا يهم: يمكن أن ينجح ويفشل في كل من الأفلام الغربية والميلودراما. لكن يجب أن نلاحظ الفشل المنهجي لمحاولاته في الكوميديا ​​(عطلة رومانية، 1953؛ كيف تسرق مليون دولار، 1966)، باستثناء فيلم «الجنية الطيبة» الساحرة (1935)، الكئيب والمظلل بالدراما. بعد أن تدرب في Universal في مسلسلات الغرب الأمريكي، كان هذا النوع هو الذي حاول فيه، في بداية الأفلام الناطقة، أن ينجح بشكل أفضل من الفيلم المسلسل. بين الروتين والطموح، يكشف La Tourmente وHell's Heroes (1930) عن أصول قوية. عندما يعود وايلر إلى هذا النوع، عليه دائمًا أن يأخذه إلى أقصى حدوده. لا شك أن فيلم "فارس الصحراء" (1940) يمثل الحدود القصوى لـ "الغرب الغربي"، والتي يغرق المرء بعدها إما في التخطيط أو في التجريد الصارم: الفيلم الرائع ظل ضمن هذه الحدود. لكن فشل "المساحات الكبرى" (1958) يُظهر بوضوح خطر تضخيم المكونات التقليدية للغرب بشكل غير متناسب، وقد اكتسب وايلر سمعة طيبة باعتباره عالمًا نفسيًا، متخصصًا في التكيفات المرموقة، وخاصة المسرحية. هذا من فيلم "بيت منقسم" (1932)، وهو أول فيلم طموح له. منذ ذلك الحين، غالبًا ما حبس نفسه خلف أبواب مغلقة، أحيانًا بسعادة (المحامي العظيم، 1933؛ المهووس، 1965)، وأحيانًا أيضًا للأسوأ (شارع بلا قضية، 1937؛ قصة محقق، 1951؛ رهائن المنزل، 1955). . في بعض الأحيان، مرة أخرى، يسمح لها ذكاؤها الذي لا جدال فيه في التعامل مع الشخصيات النسائية "بالانطلاق" بشكل متناغم من أكاديمية معينة: مارغريت سولافان تمنح النعمة والسعادة للجنية الطيبة، تمامًا كما تلهم بيت ديفيس ثلاثة أفلام رائعة (L'Insoumise، 1938؛ la Lettre). ، 1940؛ الأفعى، 1941)، أو كما تجعل أوليفيا دي هافيلاند هذه اللوحة الدقيقة للإحباط هي الوريثة. (1949، واحدة من أدق إعادة تمثيل روح هنري جيمس على الشاشة). من ناحية أخرى، تُظهر لقطات MGM في فيلم Madame Miniver (1942)، والتي من الممتع متابعتها، بوضوح أن وايلر نادرًا ما يعرف كيفية الهروب من رموز النظام النجمي. ومن ثم فإن أفضل أفلامه هي "دودسوورث" (1936)، حيث يتألق والتر هيوستن، و"فتاة مضحكة" (1968)، حيث تشخر باربرا سترايسند بسهولة، بما في ذلك الفيلم الرائع "حب يائس" (1952)، الذي قدمه لورنس أوليفييه وجنيفر جونز بشكل جيد. يعتمد بشكل كبير على الممثلين كما يعتمد على السيناريو والصورة. من الضروري فقط مقارنة فشل كانوا ثلاثة (1936)، وهي مذبحة مسرحية ليليان هيلمان ساعة الأطفال، حيث يحاول الالتفاف على موضوع السحاق، بنجاح روميور (1962)، الذي أعاد شكله إلى الجزء. وبالمثل، لا يمكن إنكار أن العديد من أفلامه من الفترة 1936-1946 لم تكن لتوجد لولا مشاركة جريج تولاند، ولا شك أن تحفة وايلر تظل "أجمل سنوات حياتنا" (1946)، التي تمثل أسلوبه وأسلوبه بشكل مثالي. موهبة، ولكنه أيضًا الفيلم الوحيد من أفلامه الذي تهب فيه روح العصر بقوة. إذا لم يكن ويليام وايلر مؤلفًا، فهو مع ذلك ليس حرفيًا لا يستهان به.