روبرت ألدريتش

بعد مجيئه إلى هوليوود في عام 1941، تم تعيينه في شركة RKO كموظف إنتاج بسيط، وتسلق السلم المهني بطريقة تقليدية، حيث أصبح موظفًا في السيناريوهات، ثم مديرًا إداريًا وأخيرًا مساعدًا (لمايلستون، ورينوار، وويلمان، وتشابلن وخاصةً). بولونسكي ولوسي). كاتب سيناريو ومنتج لمسلسل تلفزيوني، إن نجاح هذا المسلسل هو الذي سمح له بإخراج أول فيلم شخصي له (بعد تجربة غير مسبوقة في فرنسا): النجم هو دان دوريا، نجم المسلسل المعني بالفعل. يحاول ألدريتش كسر رماد التلفزيون لصالح البحث عن الزوايا والصدمات المذهلة. علاوة على ذلك، فإن فيلم World for Ransom، وهو فيلم مغامرات بميزانية متواضعة (يبدو عنوانه وكأنه تحدي)، يشير إلى نوع العمل الذي سيكون ألدريتش مرتاحًا فيه دائمًا (وبالتالي الإخفاقات المتكررة في الكوميديا ​​لهذا الرجل المليء بالفكاهة): قصة بيكاريسك، حتى انفجرت، بدلاً من الحبكة جيدة الصياغة. إذا اقترب من الإثارة، فإنه دائمًا ما يكون من خلال إزالة عناصر الفهم التحليلي التي ورثها هذا النوع من المحقق: المشهد يثير اهتمامه أكثر من التشويق. لمدة ثلاث أو أربع سنوات، سيؤكد ألدريتش نفسه من خلال أفلام المغامرات التي يسير الإفراط المتعمد فيها جنبًا إلى جنب مع الطموح الكوني الذي سيبلغ ذروته في "السرعة الرابعة"، حيث تتحول القصة المتواضعة إلى قصة رمزية للحالة البشرية للوهلة الأولى عمر. يتجلى التأثير الرسمي لأورسون ويلز في هذه الأفلام. حصل The Big Knife (الذي يندد بفساد هوليوود) على تصنيف أعلى من سابقه في نظر بعض النقاد، بسبب الإفراط في الثقل في الدراماتورجيا، على النقيض من الحرية الشديدة في لهجة فيرا كروز (حيث يفعل ألدريتش لا لا يفاجأ بأي حال من الأحوال بنطاق اللون). سيشكل هذا الثقل المسرحي لاحقًا في Aldrich مزيجًا غير مستقر وغير قابل للذوبان مع ذوقه في تحرير التأثيرات وخاصة اللقطات التي يتم تسليمها مثل العديد من الاستفزازات في لحظات التوتر الشديد. في عام 1955، بدأت مشاكل ألدريتش. بعد استبعاده من تصوير فيلم Racket in Couture، جرب كلاً من الإخراج المتجول في أوروبا، مع نتائج مخيبة للآمال إلى حد ما، والإنتاج الذاتي: El perdido هو للأسف فيلم غير متساوٍ، وهو نوع من الغرب المعكوس (لصالح "خيال رومانسي"). على سيناريو لدالتون ترومبو. فقط في عام 1963، أعاد ألدريتش إطلاق نفسه تجاريًا، مع فيلم "ماذا حدث لبيبي جين؟"، وهو عبارة عن تلاوة للوحوش المقدسة حيث يخفف نوع من الحنان من الرعب الكبير. ينزلق نفس الجنون نحو العبث في فيلم Douze Salopards، وهو فيلم قصد مؤلفه أن يكون مناهضًا للحرب، لكن حيث يحافظ العنف غير المبرر تقريبًا على غموض يصعب احتماله. سمح النجاح الذي لا يمكن إنكاره للفيلمين لألدريتش بأن يكون، لبضع سنوات، المنتج والمخرج الأمريكي الوحيد الذي يمتلك استوديوهاته الخاصة. خلال هذه الفترة بأكملها، لم يخف ألدريتش ليبراليته (المناهضة للعنصرية، على وجه الخصوص). كراهية نفاق معين يؤثر على أمريكا وهوليوود نفسها. منذ عام 1968، يثير المخرج (بمواد متباينة الاهتمام) تناقضات أسلوبه، في الوقت نفسه الذي يؤكد فيه ذوقه، من ناحية، تجاه الوحوش الرجولية (إمبراطور الشمال)، من ناحية أخرى، لـ ممثلات قدامى، ربما مثليات (هل يجب أن نقتل الأخت جورج؟). إنه يستخدم أكثر الكولاجات جرأة (التسلسل الأخير من فيلم Le Démon des femmes مثالي في هذا الصدد)، كما أن ميله نحو الشنيعة (بالمعنى الهوغولي للمصطلح) ينتشر في أفلام مليئة بالصوت والغضب، ودائمًا ما تكون أكثر تشنجًا. حتى في اللقطات الطويلة، كما لو أنها مؤلفة فقط من قطع مختارة (لا تخلو حتى من لحظات الحنان النادرة والثمينة: ​​مدينة الأخطار). استحضار مباشر بشكل متزايد لانحدار المجتمع الأمريكي (يأتي ألدريتش من الطبقة المتوسطة العليا) ولكن أيضًا لشفق هذه السينما التي سيكون المخرج، الذي تدرب على تقاطع الروتين والحداثة، أحد آخر الشهود العظماء . وفي عام 1977 أعيد انتخابه رئيساً لنقابة المخرجين.

مراجعة أباتشي فيوري

يبث Cine + Classic فيلم الغرب السبعين هذا من تأليف روبرت ألدريتش الذي تطارده شخصية بيرت لانكستر المهيبة.