نجل محامٍ مهم،أوتو بريمينجرولد في 5 ديسمبر 1906 في فيزنيتز، وهي بلدة صغيرة كانت تابعة في ذلك الوقت للإمبراطورية النمساوية المجرية ولكنها حاليًا جزء من أوكرانيا. ولد أوتو بريمينغر في النمسا قبل أن يصبح مواطنًا أمريكيًا متجنسًا، وأصبح ممثلًا في الفرقة في السابعة عشرة من عمرهماكس رينهارتوبعد أن قدم عدة عروض في فيينا وسالزبورغ وبراغ، وقع في عام 1925 على أول إنتاج له. ثم شارك في تأسيس مسرحين:لا كوميدياوآخرونلو مسرحثم يعود إلى راينهارت. وفي عام 1933 تولى إدارةمسرح جوزيفستادتحيث يقدم عشرات الأعمال الكوميدية والأوبريتية والدرامية (رجال يرتدون ملابس بيضاء، التشهير، الفيلق الأول).فقط في عام 1934، بعد انضمامأدولف هتلرفي السلطة في ألمانيا وأصوله اليهودية، قرر أوتو الذهاب إلى الولايات المتحدة. خاصة أنه تمت دعوته من قبل أحد كبار منتجي المشهد النيويوركي، جيلبرت ميلر، ومن قبل مدير قناة فوكس، جوزيف إم شينك. ولذلك سيتم تقسيم بريمينغر لعدة سنوات بين هوليوود وبرودواي (متجه إلى الخارج، هامش الخطأ، القمر أزرق،الخ)، وسوف يرتفع مرة أخرى، في الستينات والسبعينات،اختيار الناقدوآخروندائرة كاملةبعد بدايات متواضعة في الإخراج (Diegrose Liebe, 1931;تحت تعويذتك, 1936; شارمانتي فاميل، 1937)، يكشف بريمينغر في لورا (1944) الخطوط الرئيسية لقوة عمله. هذا الفيلم النوار الجميل يضع أيضًا القطبين اللذين لن تتوقف سينماه عن التأرجح بينهما أبدًا. إن المعركة الغامضة وغير المؤكدة والعنيدة بين الرومانسي المنحل والدو ليديكر والشرطي "الواقعي" مارك ماكفرسون، ستستمر في الواقع طوال حياته المهنية الغنية، مما يمنحها، بما يتجاوز التقلبات الواضحة، وحدة عميقة من الإلهام. الوضوح والموضوعية، سيظل بريمينغر دائمًا، في نفس الوقت، مفتونًا بالبعد السري والليلي والهش لشخصياته، و وعلى وجه الخصوص، بطلاتها، اللاتي سيكتسبن، على مر السنين، سمات قريبة بشكل غريب من تلك السماتجين تيرنيوآخرونجان سيمونز,ليندا دارنيلوآخروندوروثي داندريدج,جين كرين,جان سيبيرجوآخرونكارول لينليأفلامه، سواء كانت تنتمي إلى سجل لورا المظلم والحميم، جريمة العاطفة (1945)، الدكتور الغامض كورفو (1950)، مارك ديكسون، المحقق (المعرف)، مثل هذا الوجه الجميل (1953)، والأرنب. بحيرة اختفت (1965) أو بحيرة "الفريسكو" السياسية (خروج، 1960؛ عاصفة في واشنطن، 1962)، أو دينية (الكاردينال، 1963) أو المحارب (Première Victoire، 1965)، سيشاركون جميعًا في هذه القطبية المزدوجة، وسيلاحظون جميعًا هذا التقاسم بين الظل والضوء، والإرادة والكآبة، والحاضر والماضي في هذا المبدأ السينمائيلورا، يحدد بريمينغر أيضًا الشكل الذي يسهل التعرف عليه في عرضه المسرحي: العمل المنهجي باستخدام الرافعة، واللقطات الطويلة (أو اللقطات المتسلسلة جيدة التهوية)، التي تتخللها اقتصاصات متعددة ودقيقة تضمن الاستمرارية المكانية والزمانية للمشهد. هذه التقنية شديدة الحركة ستمنح أفضل أفلام بريمنغر "كوريغرافيا" دقيقة ومرنة، مما ينظم علاقة مؤثرة وصارمة بين الشخصيات والأماكن. سيسمح له أيضًا بتوحيد قوة الانبهار في مسرحيته والنهج التحليلي للبرودة والمسافة التي يتم التحكم فيها بعناية. بروح متشككة ومنفي طوعي، استمد بريمينجر معنى متزايدًا من ثقافته المزدوجة والفضول الذي لا ينضب التعطش للموضوعية. إنه يشارك مع اثنين آخرين من سكان فيينا العظماء،لانجوآخرونوايلدر، انعدام الثقة العميق في القيم والأنظمة الراسخة. منذ عام 1950، مع المحقق مارك ديكسون، كان مهتمًا بأداء المؤسسات وثقلها. بعد أن أصبح مستقلاً في عام 1953، مع إنشاء شركة الإنتاج الخاصة به، أكد هذا الاهتمام وقام بتعميقه. في عام 1955، أهدى فيلمه الأول عن الجمال الصارم للعدالة: محكوم عليه بالصمت. وبعد أربع سنوات وقع مع تشريح جريمة قتل على واحد من أفضل "أفلام المحاكمة" السياسة وتقلباتها وأسرارها ومؤامراتها التي ألهمت "الخروج" (1960، فيلمه الأكثر غنائية)، و"العاصفة في واشنطن" (1962)، ربما تكون هذه الألقاب هي أحد أحلك ألقابه التي قادت الناس إلى الاعتقاد بأن بريمنغر أصبح، في الجزء الثاني من حياته المهنية، رجل الموضوعات "الكبيرة". ومع ذلك، فهي ملفتة للنظر بدرجة أقل (كلها نسبية)، بقدر ما تثير دهشة ديمومة بعض المبادئ الأساسية: اليقظة، والاهتمام بالتوازن، والرغبة في ربط البعد الشخصي والجماعي، العام والخاص. وهكذا فإن بريمينغر يفهم التاريخ دائمًا من منظور الدوافع الفردية، وهو يعتمد بشكل كبير على مفاهيم السرية والاعتراف التي كانت محددة بالفعل في زمن لورا، وجريمة العاطفة، ومثل هذا الوجه الجميل والحزن المرحب، حيث سينطق بالخروج والعاصفة. في واشنطن والكاردينال، إذا كان بإمكاننا أن نتحدث بحق، في بريمينغر، عن "المعرفة عبر الهاوية"، فلا يمكننا مع ذلك أن نهمل. الواقعية، وأحيانًا فجاجة العرض (الرجل ذو الذراع الذهبية، 1955). إن انفتاح المخرج يعتمد في الواقع على التعنت الذي لا تشوبه شائبة. إن وضوح عرض Tempête à Washington، والقوة والتوازن المثالي لبنيتها هي التعبير المباشر عن ذلك. إن الوضوح الجليدي لتشريح جثة جريمة قتل له صدى أكبر لأنه يعتمد على تواطؤ واضح ومؤثر مع شخصية المحامي الهش والعنيد والمراوغ الذي يلعبه.جيمس ستيوارت. نشعر أنها انتصرت في نهاية عملية حميمة طويلة، ومعركة طويلة ضد الظلال، وتغذيها حكمة ساخرة عن طيب خاطر، وإحساس قوي بالغموض، وغير الملموس والضعف البشري. هناك في بريمينغر القدرة على التجول بين عالمين، على درب البطلات المذهولات، لاستيعاب الجو السحري لبعض الأماكن المحمية، لتذوق التباطؤ، وتعليق الزمن. ولكن يوجد فيه أيضًا مخرج "مادي" (كارمن جونز، 1954)، محرض، مبتكر فخور لا يسمح لأي قيود بأن تقيده، سلطة المخرج، ومهارة المنتج، واستقلاله وحزمه تجاه أي رقابة أسطوري. كان مؤلف "كان القمر أزرق" (1953)، و"نهر اللاعودة" (1954)، و"الرجل ذو الذراع الذهبية" (1955) أول من واجه قانونًا عفا عليه الزمن، وفتح بذلك الطريق أمام سينما الثلاثين عامًا الأخيرة. . لقد أدى فيلم Exodus، بعد أن ساعد بصمت العديد من ضحايا القائمة السوداء، إلى عدم الكشف عن هويتهدالتون ترامبوووضع حد لعشر سنوات من النفاق. وكانت هذه الصراعات، الأكثر وضوحا من غيرها، حاسمة. لا يمكنها أن تجعلنا ننسى تلك الأمور الأكثر سرية والتي غذت، خلال الفترة الأكثر خصوبة في حياته المهنية، الإلهام المتنوع والمتماسك العميق لأوتو بريمينغر. عندما توفي في 23 أبريل 1986 عن عمر يناهز 79 عامًا. يترك وراءه عملاً يتميز بجودة عرضه، وهو العمل الذي لن يفشل في إلهام الجيل القادم من المخرجين.
