نشأ ميلوس فورمان على يد أقاربه بعد وفاة والديه في معسكر اعتقال، وتدرب على مهنة السينما في FAMU في براغ. وسرعان ما عمل في التلفزيون وفي السيناريوهات.اترك الأمر لي(مارتن فريك، 1955) وستيناتا(ايفو نوفاك، 1957).
بعد أن كان مساعدًا لألفريد رادوكجد السيارات(1956)، أحد أكثر رجال المسرح تأثيرًا في ذلك الوقت في تشيكوسلوفاكيا، وبافيل بلومنفيلدهناك خلف الغابة(1962)، ظهر لأول مرة كمخرج عام 1963 بفيلمين قصيرين،كونكورسوآخرونإذا لم تكن هناك قضبان عملاقةحيث نجد بالفعل بذور سينماه. على وجه الخصوص، علاقة معينة بالواقع، واتجاه الجهات الفاعلة الذي يفضل الارتجال المتحكم فيه، بالإضافة إلى موضوع الصراع بين الأجيال (عبر الشباب) والذي سيمتد لاحقًا إلى الهياكل الجماعية، سواء كانت سياسية أو اجتماعية أو عائلية. في عام 1964 معالآس البستونيوهو فيلمه الطويل الأول، وهو يرفض أسلوب السخرية الاجتماعية من خلال تكييفه مع خيبات أمل المراهق الذي يتخذ خطواته الأولى في الحياة النشطة والبالغة بشكل عام. لقد أظهر فورمان بالفعل، بمرارة وسخرية، رياح الثورة التي تريد أن تزرع بذور هؤلاء الشباب الذين سيكونون ضحايا أوهامهم الثورية. المواضيع التي وجدها بعد مرور عامحب الشقراء(1965)، حيث يتعامل بروح الدعابة البعيدة مع انحرافات هذا الشاب الذي يرغب في وضع حد للامتثال. تم ترشيح فورمان لجائزة الأوسكار لأفضل فيلم أجنبي، ثم برز فورمان، وكان جزءًا من الموجة التشيكية الجديدة التي كانت تشترك مع فرنسا في هذه الرغبة في إعادة اختراع السينما أثناء تصوير الشباب باعتباره وصمة عار في الحاضر. في عام 1967، أخرج فورمان فيلمه الأخير في تشيكوسلوفاكيا،رجال الاطفاء على النار، هجاء شرس وحيوي ونفاد صبر للبيروقراطية الشيوعية التي قوضت بلاده والتي انهارت بعد عام خلال ربيع براغ.
وعندما جاءت الدبابات لسحق الثورة التي هزت بلاده وأوروبا، وحتى العالم بشكل عام، كان فورمان في باريس. بعد أن أجرى اتصالات مع باراماونت عندما كان لا يزال في براغ، قرر السفر إلى الولايات المتحدة في عام 1969. وكانت هذه بداية مسيرته الأمريكية، التي افتتحتها معالإقلاع(1971) تدور أحداث الفيلم حول فتاة مراهقة تهرب ويبحث عنها والديها. لم يفقد فورمان بعد ذلك أيًا من طاقته أو حدته أو روحه المسببة للتآكل. إنه يصور الطبقة الوسطى الأمريكية بنفس القوة ونفس الاهتمام بالتحلل مثل المجتمع التشيكي. بالتعاون في السيناريو مع جان كلود كاريير (كاتب السيناريو النجم للويس بونويل)، يرسم صورة دقيقة لهذا المجتمع الغربي في حالة من الفوضى الكاملة، منقسم بين شاب ذو حواف خشنة غير واضحة وأبوين ضائعين في مواجهة عالم لا يعرفونه. أعرف، أكثر. بعدالإقلاع، قام فورمان بتصوير أول نجاح دولي كبير له،طار أحدهم فوق عش الوقواق(1975). سيكون الفيلم بمثابة مقدمة، واتجاه جديد في سينماه، التي ستسعى إلى تنشيط الأعمال الأصلية التي تستمد الإلهام منها. في هذه الحالة رواية كين كيسي، المعلم العظيم السابق لحركة الهيبيز ومقدمة تجارب عقار إل إس دي الذي روى قصته توم وولف في روايته جونزو الأساسية،اختبار الحمض. لا يمكن المبالغة في تقدير نجاح الفيلم (خمس جوائز أوسكار). كان فورمان قادرًا على تحويل التهمة الأصلية للرواية التي هاجمت التجاوزات القاتلة للحرية في نظام الطب النفسي الأمريكي إلى حكاية عالمية. يتعامل الفيلم مع هذا الشاب الأمريكي الذي لا يقهر والذي نفضل أن نقوم بتفتيته، بينما نستحضر شبح معسكرات الاعتقال التي بدأنا بعد ذلك في التعرف على وجودها المشؤوم. يُظهر فورمان رعب هذا النظام المهذب والبارد الذي يصبح وجهه أكثر دناءة عندما يتعامل مع وجه المؤسسة التي تضمن عودة الأمور إلى طبيعتها والفرد. إن القتال الذي تخوضه الشخصية الرئيسية (جاك نيكلسون بلا شك في دور حياته)، في مواجهة ممرضة مقتنعة بوجود عقل، يستذكر النضال المعزول لقديسي الروح الذين دمرهم نظام العبيد والديكتاتوري بذكريات مزدوجة نازي وشيوعي. ومما يزيد من روعة الفيلم أنه لا يخجل من أي خطاب، مفضلاً التركيز على المناخ والشخصيات وقدرتها على التلوث، مما يسمح لنا بملاحظة الرعب (موضوع النقل، المقطع متكرر في عمله). معطار أحدهم فوق عش الوقواق، الذي لا يزال يعتبر أحد أعظم روائع السبعينيات، أصبح فورمان أحد أشهر صانعي الأفلام.
في عام 1979، تم تعديله لـشعر، الكوميديا الموسيقية الشهيرة لحركة الهيبيز، سمحت له بتعزيز هذه السمعة، وحقق الفيلم نجاحًا عالميًا هائلاً. وبعيدًا عن الفن الهابط الذي قد نميل إلى أن ننسبه إليه بسذاجة بعد ثلاثين عامًا،شعرهو بالفعل فيلم فورمان. وإذا كانت تقدم نفسها على أنها سلسلة من المشاهد الغنائية والراقصة حول تحرير الأخلاق وحرب فيتنام كخلفية لها، فإن خلف الصورة تخفي ملاحظة أكثر جدية حول هذه الثورة المستحيلة والانتصار الحتمي للنظام. بعد استبدال روبرت التمان في وقت قصير بـموسيقى الراغتايم(1981)، الذي يعتبر أحد إخفاقاته النادرة، عاد فورمان إلى تشيكوسلوفاكيا. يستدير هناكأماديوس(1984)، واحدة من أكبر أغانيه. عمل نقدي لاذع، حيث يقدم المخرج تأملًا في الإبداع والموسيقى بينما يرسم صورة موزارت المتمرد والمتمرد.
قام بإبعاد البراعم أكثر فأكثر، ثم قام بالإخراجفالمونت(1989)، مستوحاة بحريةاتصالات خطيرةالذي قام ستيفن فريرز بتكييفه قبل عام. دائما أكثر سرية، عاد فقط في عام 1996 معلاري فلينت، سيرة ذاتية رائعة لمبدع Hustler، المجلة الإباحية الأمريكية الشهيرة. إنها طريقة أخرى لإظهار بعض الوقاحة الأنارية والاهتمام بشخصية يحاول النظام إسكاتها بسبب هجومها على الأخلاق الحميدة. الحرية، التغيير، جمود مجتمع عالق في مبادئه وهنا نفاقه، باختصار ما الذي يصنع الثورة، كيف يوجد الإنسان في مواجهة المؤسسات؛ كل هذه المواضيع تثبت أن المخرج، رغم عمره، لم يفقد شيئاً من حيويته. كيف تعيش انحرافك وأصالتك في عالم يسعى بشكل منهجي إلى التراجع إلى الحياة الطبيعية أو عالم يخاف من التغيير، هذا أيضًا موضوع الجمالرجل على القمر(1999)، فيلم سيرة ذاتية مريرة ومريرة للممثل الكوميدي تشارلي كوفمان، الذي لعب دوره بشكل رائع جيم كاري. الحرية، المؤسسة دائمًا، ومرة أخرى، فيأشباح غويا(2006)، حيث يجتمع فورمان مجددًا مع جان كلود كاريير لإجراء تفكيك قاسٍ ولكن غير متساوٍ لزمن محاكم التفتيش الإسبانية.
توفي ميلوس فورمان في 13 أبريل 2018.
