في عام 2014، أجرى موقع Première مقابلة مع المصور السينمائي لفيلم Encounters of the Third Kind، الذي توفي في 1 يناير 2016. وتكرمه السينما الفرنسية في الفترة من 1 إلى 4 يوليو.
تكرّم السينما الفرنسية، نجم هوليوود الجديد، المصور السينمائي فيلموس زسيغموند، من 1 إلى 4 يوليو. بهذه المناسبة، (أعد) اكتشاف المقابلة التي أجراها مع بريميير في عام 2014.
لقد أضاء بعضًا من أعظم التحف الفنية في تاريخ السينما.لقاءات من النوع الثالث,رحلة إلى نهاية الجحيم,بوابة السماء,خرج عن طوره,جون مكابي,خلاص… مجري منفي في الولايات المتحدة ومصور سينمائي عبقري،فيلموس زسيجموند، الذي يبلغ من العمر 83 عامًا اليوم، كان متناغمًا تمامًا مع عصره في السبعينيات ولعب دورًا كبيرًا في ظهور نيو هوليود. خلال مهرجان كان السينمائي 2014، حيث حصل على جائزة "Pierre Angénieux ExcelLens in Cinematography"، جلس معأولاًلإلقاء نظرة على المراحل الرئيسية من حياته المهنية واستحضار حياة مكرسة لخلق صور "أجمل من الواقع".
توفي فيلموس زسيجموند، مصور فيلم Close Encounters of the Third Kind
علمنا مؤخرًا بوفاة جوردون ويليس، الذي تشاركه لقب "أعظم مصور سينمائي في السينما الأمريكية في السبعينيات". هل كانت هناك منافسة بينكما؟
آه آه لا، على الإطلاق! لقد تعلمت دائمًا الكثير من مشاهدة أعمال جوردون. يجب أن تعلموا أننا، السينمائيين، لسنا مثل الممثلين أو المخرجين.. نتحدث مع بعضنا البعض، ونساعد بعضنا البعض، ونشكل نوعًا من الأخوة السرية. وأفضل مثال على هذا التضامن هو صداقتي معلازلو كوفاكس(أيضًا من أصل مجري، مصور سينمائي لـمن السهل رايدر، نيويورك نيويوركوستة أفلام منبيتر بوجدانوفيتش- ملاحظة المحرر). وصلنا معًا إلى الولايات المتحدة في الخمسينيات من القرن الماضي، وسرعان ما قررنا أن نساعد بعضنا البعض بدلاً من إطلاق النار على بعضنا البعض. إنها الطريقة الوحيدة للبقاء على قيد الحياة في هوليوود.
في نعي جوردون ويليس، كان العنوانان اللذان ظهرا في أغلب الأحيان هما:مانهاتنوآخرونالعراب. وأنت، ما هو الفيلم الذي تود أن يتذكرك الناس به؟
رحلة إلى نهاية الجحيم. من الصعب أن نفعل ما هو أفضل. أنا لا أتحدث عن عملي فقط، بل عن الفيلم نفسه. من أهميتها التاريخية، من موهبة تشيمينو..
عندما قمت بتصويره، هل كان لديك شعور بالمشاركة في شيء مهم؟
من رأس المال، حتى. لم يقم أحد حتى الآن بدراسة تأثير حرب فيتنام على أولئك الذين خاضوها. المرة الوحيدة التي شعرت فيها بالحرج عند قراءة السيناريو كان المشهد الأخير. بالمناسبة، قلت ذلك لمايكل: “الشخصيات التي تغني ليبارك الله أمريكا، حقًا؟ أليس من المحتمل أن يكون هذا لاذعًا بعض الشيء؟ » فأجاب: "انتظر حتى ترى الممثلين الذين قمت بتعيينهم". »وصحيح أنهم كانوا مذهلين.دي نيرو,ميريل ستريب... إنه أمر لا يصدق ما تمكنوا من التواصل دون خط حوار. لقد كان من الرائع مشاهدته.
من أين جاءت رغبتك في أن تصبح مصورًا سينمائيًا؟
لقد أحببت دائما التصوير الفوتوغرافي. مناظر طبيعية، وطبيعة ثابتة... لقد قمت بعمل الكثير منها عندما كنت مراهقًا، وقد علمني ذلك كيف أخلق جوًا، وأن أروي قصة من خلال الضوء. وأضيفت إلى ذلك القناعة بأن السينما هي الفن الشامل، لأنها مزيج من كل الفنون: الأدب، الكوميديا، التصوير الفوتوغرافي، المونتاج... وحتى لو كان ما أحبه حقاً، فهو في الواقع سينما الأصول. . صامت وبالأبيض والأسود. أجد أن اللون قد غير نقاء السينما.
حقًا ؟
نعم، هناك شكل رائع من التجريد بالأبيض والأسود. فرض اللون فكرة أن الأشياء في السينما يجب أن تبدو "حقيقية". فضلت أن تكون السينما أقرب إلى الرسم والنحت.
في عام 1956، غزت الدبابات السوفيتية بودابست، وغادرت المجر إلى الولايات المتحدة. هل أثر حبك للسينما الأمريكية على هذا القرار؟
أوه لا، لسوء الحظ، كان الأمر أكثر واقعية من ذلك بكثير! في ذلك الوقت، كنت قد أنهيت بالفعل مدرسة السينما، وكنت أعمل مصورًا سينمائيًا في استوديوهات بودابست. اندلعت الثورة فالتقطت كاميرتي لأقوم بتصوير فيلم وثائقي عن الأحداث. لكن عندما وصل الروس، خشيت أن يصبح هذا الفيلم دليلاً، وأن يكون بمثابة ذريعة لهم لإرسالي إلى سيبيريا أو لا أعرف إلى أين... لذا ذهبت إلى الغرب. كنت مصورًا سينمائيًا، وكنت بحاجة إلى العمل، وبدت هوليوود خيارًا جيدًا. تم إنتاج الكثير من الأفلام هناك... لكن البدايات كانت صعبة. صعب جدا. لقد استغرق الأمر مني ما يقرب من عشر سنوات قبل أن أتعاون في شيء جدي حقًا.
في الستينات، قمت بالفعل بعمل سلسلة من السلسلة B...
و ج و د….
هل كانت مدرسة جيدة؟ ماذا تعلمت خلال هذه الفترة؟
لا شيء على الإطلاق! صنع أفلام سيئة فقط!
كانت نقطة التحول هي الفيلم الغربي لبيتر فوندا،الرجل بلا حدودهل هذا صحيح؟
نعم، أول فيلم جيد لي.. عملت على فيلم قصير بعنوان "مقدمة" والذي رشح لجائزة الأوسكار. وقد لفت ذلك انتباه بيتر. ثم هناكجون مكابي,خلاص,هوس… دائرة فاضلة حقيقية.
في تلك اللحظة، أصبحت أحد أعمدة نيو هوليود. كيف كان الأمر عندما كنت في الصف الأمامي؟ هل شعرت بسرعة أن المد قد تحول؟
"هوليوود الجديدة" لا تعني الكثير، لم يستخدم أحد هذا التعبير في ذلك الوقت، إنه اختراع بأثر رجعي. كنا نحاول فقط إنتاج أفلام واقعية، بميزانيات منخفضة، في بيئة طبيعية وليس في الاستوديو، لتوظيف ممثلين جيدين لم تكن أسعارهم باهظة.جولي كريستيفيجون مكابيعلى سبيل المثال، تمكنا من الحصول عليه بسعر معقول... ما يميز صناع الأفلام في هذا الجيل هو أنهم كانوا موهوبين ومقاتلين في نفس الوقت. ألتمان، شاتزبيرج، دي بالما... لقد عرفوا كيف يصنعون فيلمًا جيدًا بأقل من مليوني دولار.
لقد أرادوا إصلاح النظام، وإعادة اختراع الأنواع... هل شاركت أفكارهم التحريفية حول تاريخ السينما؟
تماما. عندما كنت طالبًا في الخمسينيات من القرن العشرين، صدمتني نوعية الأفلام الروسية والمجرية الرديئة في ذلك الوقت. لقد شعرنا بالاختناق. لكن لا ينبغي أن تحصل على فكرة خاطئة عما تسميه "نيو هوليود". كانت هناك رياح الحرية بالتأكيد، لكنها جاءت مصحوبة بالألم. على حساب معارك هوميروس بين المخرجين والاستوديوهات. وارنر يكرهجون مكابيعلى سبيل المثال، وجدوا الفيلم سيئًا للغاية وفعلوا كل ما في وسعهم لتخريب إصداره. كما سبق بالنسبة لفيلمين آخرين من أفلام آلتمان،الصوروآخرونالخاصوالتي تم توزيعها بشكل سيئ جداً... أول فيلم عملت عليه وحقق نجاحاً كبيراً كانخلاص. ثم، على مدار العقد، أصبحت الأفلام أكبر فأكبر، وتم إصدارها في عدة مئات من دور العرض في وقت واحد، وكان ذلك بمثابة ناقوس الموت لهذا العصر "الواقعي". لقد انتصر سبيلبرج ولوكاس. التسويق أيضا. ومازلنا نلاحظ عواقب هذا التحول النموذجي اليوم.
تقول ذلك من باب الندم، لكنك مع ذلك ساهمت في نمو هذه السينما، لا سيما من خلال العمللقاءات من النوع الثالث…
آه، لكن ليس لدي أي شيء ضد الأفلام الكبيرة، طالما أن لديها ما تقوله. لقد أحببت دائمًا القصص الملحمية، والنطاق الذي أحبهدكتور زيفاجو…لقاءات من النوع الثالثأورحلة إلى نهاية الجحيمكانت أفلامًا كبيرة من الناحية التجارية، ولكن أيضًا من الناحية الفنية.
لمدة عشر سنوات،جون مكابيلديهبوابة السماءتمر عبرالفزاعةوآخرونشوجرلاند اكسبريس، سوف تصبح أحد الرسامين العظماء للمشهد الأمريكي، مما يديم فكرة أن المهاجرين هم الذين يفهمون الولايات المتحدة بشكل أفضل ...
نعم، أعتقد بالفعل أن ذلك كان في صالحي. لقد أحببت بالفعل الذهاب في رحلات استكشافية للمواقع، وكان الأمر دائمًا مثيرًا للغاية... وكان المخرجون يحبون وجودي معهم، على وجه التحديد لأنني كنت أجنبيًا وكان لدي نظرة جديدة على الأشياء. لقد "فكرت" في المشهد بشكل مختلف.
كيف اخترت مشاريعك في الوقت الذي كان الجميع يرغب في العمل معك؟ سبيلبرج الأول مثلاشوجرلاند اكسبريس. ما الذي أقنعك بالمراهنة عليه؟
من المستحيل مقاومة سبيلبرغ! في الأصل، هذا صحيح، لم يكن من المفترض أن أفعل ذلكشوجرلاند. عُرض عليّ مشروع آخر وكنت على يقين من فوزي بجائزة الأوسكار عنه... ثم التقيت ستيفن، وكان لطيفًا جدًا، وتوسل إلي أن أعمل معه. بعد ساعتين، خرجت من المقابلة وأنا أفكر: "من المؤسف أنني أقايض الأوسكار بهذا الشاب!" »
هل كان مقنعاً لهذه الدرجة؟
كان يعرف كيف يبيع نفسه جيدًا. وكان يعرف تاريخ السينما مثل ظهر يده، فقد اقتبس مشاهد كاملة من الذاكرة، وكان ذلك مؤثرًا للغاية. أنا أحب ذلك كثيراشوجرلاند اكسبريسإنه الفيلم الأكثر دفئًا والأكثر إنسانية. كان التصوير ممتعًا جدًا.
يمكنك بعد ذلك العثور عليهلقاءات من النوع الثالث، الذي تعتبر خاتمته الكبرى في برج الشيطان من بين أكثر الأشياء طموحًا وهذيانًا التي قمت بها ...
الاجتماعات…كان فيلمًا كبيرًا، وأصبح أكبر وأكبر مع تصويره. لم نخطط لكل هذا كانت النهاية بالطبع هي الجزء الأكبر، ولكن عندما وصلت إلى هذه الحظيرة العملاقة التي كانت بمثابة الاستوديو الخاص بنا، أدركت أننا سنحتاج إلى إضاءة أكثر بكثير مما كان متوقعًا. لقد عملنا يداً بيد معدوجلاس ترامبل,رئيس قسم المؤثرات الخاصة، وكان لدى سبيلبرغ ثقة مطلقة بنا. لقد دافع عنا ضد الاستوديو الذي كان مترددًا في التوقيع على شيكات إضافية: “فيلموس يحتاج إلى أضواء! »لقد انتهى بنا الأمر إلى اجتياز هذه المرحلة وصنع فيلم رائع. لقد فزت بجائزة الأوسكار. وهنا بدأت مشاكلي مع ستيفن...
هذا يعني ؟
لقاءات من النوع الثالثحصل على مجموعة كاملة من ترشيحات الأوسكار. كان منافسنا الرئيسي في الفئات الفنيةحرب النجوموهذا لم يكن شيئًا، لكننا ما زلنا مقتنعين بأننا سنفوز بكل شيء. وفي النهاية، كنت الوحيد الذي فاز... وكانت المشكلة أن جائزة الأوسكار للتصوير الفوتوغرافي كانت أول جائزة يتم تقديمها في ذلك المساء. لذلك لم أكن أعرف ذلكالاجتماعات…لن يتم ذكرها مرة أخرى في ذلك المساء. واستخدمت وقت التحدث لأشكر أصدقائي في المجر، الأمريكيين الذين ساعدوني عندما كنت أتناول داء الكلب البقري... نسيت أن أذكر ستيفن والمنتجين. لقد تعلمت بالطريقة الصعبة أن هذا النوع من الأشياء لا يحدث.
هل ألومك سبيلبرغ؟
ولم يخبرني مباشرة. لكنني كسرت قاعدة هوليوود في تلك الليلة. قاعدة غير مكتوبة لم أكن أعرفها. خطأ كبير مني..
وفيما يتعلق بالأفلام التي أصبحت "أكبر وأكبر عند تصويرها"، فقد كنت أيضًا جزءًا من المغامرةبوابة السماء. أثناء التصوير، هل كان لديك شعور بالمشاركة في كارثة متوقعة؟
مستحيل ! على العكس من ذلك، كنا مقتنعين بأننا نصنع فيلمًا كلاسيكيًا! الأمر هو أن Cimino كان دقيقًا للغاية، وفي سعيه لتحقيق الأصالة بأي ثمن، انتهى به الأمر بالضياع في التفاصيل. لقد فجر الميزانية، وأنفق 40 مليونًا بدلاً من 20 مليونًا المخطط لها وألقى الاستوديو باللوم عليه. ولكن قبل كل شيء أعتقد أن الصناعة أرادت أن تجعله يدفع ثمن نجاحهرحلة إلى نهاية الجحيم.
لأنه كان صغيرا جدا، موهوبا جدا؟
لا، لقد كان سياسياً. اليسار يكرهرحلة إلى نهاية الجحيملقد كانوا مقتنعين بأن سيمينو يميني وأرادوا إطلاق النار عليه بسبب ذلك. إنه غبي بالطبع:رحلة…هي مأساة، دراما حول عواقب الحرب، وتتجاوز الانقسامات السياسية. لذلك قرروا أن يكرهوابوابة السماء. لهدمها. انتهى الأمر بشركة United Artists بإصدار نسخة قصيرة من الفيلم، لكن تلك كانت الكارثة الحقيقية في نظري! كان غير قابل للمشاهدة. النسخة التي تم ترميمها مؤخرًا بواسطة Cimino رائعة. لقد قمنا بتصوير تحفة فنية ولكن لم يعرفها أحد.
هل تعتبرون أنفسكم ورثة في السينما المعاصرة؟
ليس حقيقيًا. مشكلتي اليوم هي أنني أجد أن جميع الأفلام متشابهة. كثيرًا ما أشاهد فيلمًا وأقول لنفسي: "مرحبًا، لا بد أن هناك خمسة مصورين سينمائيين مختلفين عملوا على هذا الفيلم. » وأنت تعرف ماذا؟ بشكل عام، أنا على حق... من الصعب القيام بعمل جيد في عالم مشبع بالمؤثرات الخاصة. أن نتميز في هذا العالم الرقمي. الفيلم الأخير الوحيد الذي اعتقدت أنني ربما كنت مصدر إلهام فيه - وأعني ربما - هوداخل ليوين ديفيس. قام برونو ديلبونيل بعمل رائع، واستحق جائزة الأوسكار عن هذا الفيلم.
إنه بالفعل قريب جدًاجون مكابي…
نعم، هذه التصميمات الداخلية المليئة بالدخان حيث نشعر بثقل الماضي. انها جميلة جدا…
يكره العمليات عمومًا الاعتراف بأن لديهم "أسلوبًا". هل لديك واحدة؟
نعم. دعونا نسميها الواقعية الشعرية. لا أريد فقط التقاط الواقع، بل أريده أن يكون أفضل من ذلك. أجمل من الواقع . أنا أكره القبح. ولكن لتحقيق الجمال يستغرق وقتا. يشكو المنتجون اليوم من بطئي، ويزعجهم ذلك عندما أنتظر الشمس، الضوء المناسب. لا أستطيع العمل في هذه الظروف. انظر إلى الرسامين: هكذا يعملون. لقد كنت أشجع دائمًا طلاب السينما على الذهاب إلى المتحف لدراسة الفنانين العظماء، كارافاجيو أو لا تور، فقط لفهم كيفية "عمل" الضوء. المشكلة اليوم هي أن الكاميرات الرقمية تجعل كل شيء يبدو جميلاً. أن كل شيء نظيف. لكنها كذبة.
